dramatikk

– Med en viss rett kan det sies at litteratur er nå litteratur, det vil si at litteratur for voksne og den som er for barn neppe er vesensforskjellig, sa Dag Larsen ved lanseringen av fem nye bind i serien Drama for barn – teatrets sjel

Etter Thorbjørn Egner han døde i 1990 har hans fire barn hatt ansvaret for forvaltning av hans verk. Bjørn Egner forteller om hvordan de har løst denne oppgaven.

I ettertid fortoner syttitallets akademiske holdninger til Egner, Prøysen og Vestly seg som et tenåringsopprør mot mor og far. Barnelitteraturforskningen har vokst i modenhet og prestisje siden den gang. 

30. november inviterte vi til julegløgg med besøk fra animasjonsfilmens verden. Elin Grimstad, animatør, illustratør og tidligere student ved NBIs forfatterutdanning, er kvalifisert til Oscar-nominasjon i kategorien «Beste animerte kortfilm» for filmen Evige jaktmarker. Til oss kom hun for å fortelle om prosessen bak filmen.

Skriverommet ved Norsk barnebokinstitutt er vår satsning på kursing av etablerte forfattere og tidligere studenter ved instituttets forfatterutdanning. Fredag 29. september inviterte Skriverommet i samarbeid med Norske Barne og Ungdomsbokforfattere (NBU) til et seminar om å skrive for skjerm – altså for film og TV. 13.– 14. november blir det en oppfølgende, praktisk workshop for inntil fem deltakere som har ideer de ønsker å diskutere.

Suksessen til en serie som Skam er en deilig, forløsende bekreftelse av at det finnes noe magisk ved kvalitet. For meg som forfatter fikk tredje sesong av Skam stor betydning, skriver Tyra Teodora Tronstad.

Barnelitterært Forskningstidsskrift (BLFT) er et elektronisk fagfellereferert tidsskrift som publiseres i open access. Siden 2010 har vi publisert 53 forskningsartikler, 24 anmeldelser av faglitteratur og 1 rapport. Lyst på informasjon når det kommer nye artikler? Nye og gamle følgere kan registrere seg hos forlaget vårt Taylor&Francis.

Dramatikkens hus arrangerte nylig et seminar om barnedramatikk. Seminaret hadde tittelen Vekst.Verk, og hadde som formål å utforske hvilket refleksjonsrom kunsten tilbyr barn og unge, samt hvordan man kan skrive scenetekster for barn som er relevante, utfordrende og samtidig speiler den virkeligheten barna lever i. NBIs hospitant Ida Therese Klungland tok turen.

I denne artikkelen i Barnelitterært Forskningstidsskrift foretar Nina Goga en økokritisk lesning av den klassiske Pinocchio-fortellingen, innenfor rammene av forskningsprosjektet «Nature in Children’s Literature» ved Høgskulen på Vestlandet. En sentral diskusjon i dette prosjektet er hvordan verbale og visuelle representasjoner av natur i litteraturen er formende for barn og unges naturoppmerksomhet.

Hvilket refleksjonsrom tilbyr vi barn og unge i kunsten i dag, og hvordan skaper vi dramatikk som åpner opp for barns erfaring og tolkning? Hvordan kan vi skrive scenetekster for barn som er relevante, utfordrende og speiler den virkeligheten barna lever i? Dramatikkens hus inviterer til heldagsseminar.

I boka beskrives deltakelse som et overordnet begrep som henviser til en ny tilskuerposisjon, der tilskueren er helt avgjørende for at verket skal eksistere. Interaktivitet stammer fra digital teknologi, og innebærer i større grad en en-til-en-relasjon. Her har imidlertid interaktivitet imidlertid også blitt brukt som en betegnelse for en rekke ulike former for publikumshenvendelser i scenekunst for barn.

Anna Kompelien, Maria Barseth Bakken, Johanne Emilie Andersen Hoff, Elin Hansson, Hilde Hodnefjeld, Daniel Hop Hansen, Katitzi Hvidsten, Vilde Kamfjord, Neda Alaei, Ketil Kolstad, Kristin Linnesholm, Helene Lo Cascio, Tina Soli og Simone Thiis har hatt sine hovedprosjekter som viktigste oppgave, og her fikk vi høre utdrag fra dem.